إيرادات "محمود التاني" تتجاوز التوقعات، بعدما نجح أحمد غزي وكزبرة في جذب الجمهور عبر ثنائية شبابية وكوميديا اجتماعية تعيد رسم خريطة النجومية السينمائية.
في السينما قد لا تنجح أدق الرهانات، وقد تخرج أفلام عن حدود التوقعات ووهج النجوم وتتفوق دون أسباب واضحة، سوى أن الجمهور اختار أن يصنع من هذا العمل حالة خاصة من النجاح، ويمنحه إيرادات ملفتة، ويجعل من أبطاله الخارجين عن حسابات شباك التذاكر نجوماً قد يكون لهم شأن كبير لا يُستهان به في القريب.
وينتمي فيلم "محمود التاني" بوضوح إلى النوع الثاني، وهو بطولة مطلقة لمجموعة من الشباب، الذين يجري المغامرة بهم مثل أحمد غزي وأحمد بحر وكارولين عزمي وجنا الأشقر، والعمل تأليف إياد صالح وإخراج عبد العزيز النجار، وتحمّل المخاطرة الإنتاجية طارق الجنايني، الذي قدّم من قبل تحدياً مشابهاً في فيلم "الحريفة" بجزأيه الأول والثاني، وحقق من خلالهما إيرادات تقترب من 210 ملايين جنيه مصري تقريباً (4 ملايين دولار تقريباً).
عرض "محمود التاني" منذ منتصف أغسطس (آب) الماضي، وتجاوزت ايراداته حتى الآن نحو 75 مليون جنيه (مليون و500 ألف دولار تقريباً)، متفوقاً على أفلام ضخمة لنجوم شباك من الطراز الأول مثل "الجواهرجي" لمحمد هنيدي ومنى زكي، و"خللي بالك من نفسك" لياسمين عبد العزيز وأحمد السقا، و"شمشون ودليلة" لأحمد العوضي ومي عمر.
اللافت أن "محمود الثاني" لم يحتج إلى اسم تقليدي ثقيل كي يفرض نفسه على شباك التذاكر، بل فعل العكس تماماً، إذ دخل المنافسة باثنين من أبناء الجيل الجديد، ثم أخذ يصعد يوماً بعد يوم، حتى تجاوزت إيراداته أرقاماً تخطت أفلام النجوم الكبار، وتصدرت المشهد السينمائي.
هنا قد يلوح سؤال إجباري: لماذا يذهب الجمهور أصلاً إلى فيلم بطليه شابان يشاركان في البطولة للمرة الأولى وليس لديهما أي ضمانات للنجاح الفني أو المادي؟ وهذه هي المنطقة الأكثر إثارة في تجربة الفيلم.
يقوم الفيلم على فكرة تبدو للوهلة الأولى شديدة البساطة، فهناك شابان يحملان اسم محمود مصطفى مخلوف لكن كل منهما ينتمي إلى عالم غير الآخر. فمحمود الأول هو ابن عائلة ثرية فقد والديه منذ الطفولة، وتربى في دولة أوروبية مع خاله، وعند عودته إلى مصر واكتشاف قدراته الفريدة في التكنولوجيا يقوم بتطوير تصميم إلكتروني يحقق مكاسب ضخمة جداً تعتمد على القروض والفوائد، فيحدث إقبال كبير من الفقراء، وتتحقق مكاسب ضخمة، لكن شريكه الذي يقوم بدوره تامر هجرس يستغل الأمر بطريقة شديدة الجشع ويبعد محمود عن الإدارة حتى يسيطر على الشركة ويحولها لوسيلة كسب غير مشروع، وفي ظل ابتعاد محمود ورغبته في الرفاهية الزائدة وكراهيته للانضباط بعد أن يعيش نمط حياة فارغاً من الحيوية والعلاقات الإنسانية والترابط تتفاقم الأمور وتصل لطريق مسدود بينه وبين شريكه الشرير.
وهنا يفكر الشريك الفاسد في التخلص من محمود صاحب المشروع الأساسي، الذي يمتلك الحقوق الفكرية ونصف الحقوق المادية بالشركة. وتقود الصدفة الشريك الشرير للتعرف على شاب فقير يعمل في إحدى محطات البترول، ويعيش في منطقة شعبية، ولا يستطيع الوفاء بديون تطارده ليلاً ونهاراً، ويكتشف أن اسمه مطابق لاسم محمود صاحب الشركة.
يعرض الشريك على محمود الفقير مبلغاً كبيراً مقابل أن يلعب دور محمود الأول، ويوليه منصبه بالشركة دون أن يطلعه على تفاصيل خطته المغرضة، فيوافق الشاب الفقير.
تتوالى الأحداث وتنقلب حياة كلا الشابين، فالفقير يجرّب حياة الأثرياء، ويحاول الوصول إلى الشركة، وفهم ما يتم بها، ويتعرف على فتاة شابة تعمل بمكتبه، وتساعده في فهم المكيدة. في حين يلجأ محمود الثري إلى الشارع بعد فقدان بيته، ويتعرف على فتاة شعبية يملك أبوها مصنعاً صغيراً للجلود يضطر محمود للسكن فيه، ويساعد والد الفتاة في تطوير صناعته.
تتغير الأمور والخبرات والمعارف لدى الشابين فيعرف محمود الفقير تفاصيل مثيرة عن عالم الجشع وأصحاب النفوذ المغرضين وما تتعرض له الشركة من مخططات، بينما يغرق محمود الثري في عالم الفقراء ومشكلاتهم، وظروف حياتهم، ويكتشف مدى الترابط الأسري والإنساني الذي قد ينعم به الفقراء في الأحياء البسيطة، وهنا تتغير نظرته للحياة، ويشعر بالدفء الأسري الذي طالما حرم منه بحكم اليتم، والعزلة، ومرافقة الأغنياء المفسدين.
تتقاطع الطرق بين الشابين بعد أن يتعرفا عن طريق الصدفة، ويحاول كلا منهما مساعدة الآخر في إنهاء معاناة الناس من مخططات تامر هجرس، واستغلاله للقروض والفوائد في تحقيق أموال طائلة.
منذ بداية الفيلم يجري طرح عالمين مختلفين ومتناقضين تماماً من حيث الظروف الاجتماعية وطريقة حياة الناس، ويؤدي تبادل الأدوار وتباين العوالم والخلفيات الاجتماعية لمفارقات مضحكة نابعة من كوميديا الموقف وصراع الشخصيات الفطري والثقافات.
يحتوي هذا القسم على المقلات ذات صلة, الموضوعة في (Related Nodes field)
وقد تكون الفكرة ليست جديدة، إذ إن لعبة تبادل الأدوار بين الغني والفقير والطيب والشرير، واستخدام أسماء مطابقة لأكثر من شخصية، والصراع بين عالمين متناقضين استخدمتها السينما مراراً وتكراراً منذ أفلام إسماعيل ياسين وعالم الأبيض والأسود، ومروراً بأفلام "كده رضا" و"عندليب الدقي" و"بدل فاقد" و"حكايات الغريب" وغيرها من الأعمال، ولذلك لم يعتمد "محمود التاني" في الجذب على ابتكار تيمة غير مسبوقة، إنما راهن على قدرة تقديمها بإيقاع عصري ومسل يناسب الجمهور الذي يستهدفه، الذي يريد أن يرى ممثلين جدداً في تحد تمثيلي وتجسيد فكرة قدمها نجوم كبار بنجاح مسبق لا جدال فيه.
لعل أبرز ما اعتمد عليه سياق العمل هو بساطة الطرح، وفهم الطبيعة السلسة للحكاية والأهداف، فالفيلم يعرف منذ البداية أنه لا يقدم نفسه باعتباره كوميديا اجتماعية ثقيلة، ولا يريد أن يحوّل الفوارق الطبقية إلى محاضرة، بل يستخدمها باعتبارها محركاً للمفارقة والضحك، لكنه في الوقت نفسه يضع الجمهور طرفاً في الحكاية، ليجعله يجيب عن سؤال مهم، وهو ماذا يحدث عندما يضطر الإنسان إلى العيش يوماً في حياة شخص آخر؟ وماذا سيفعل إذا كان التصحيح ومحاربة الفساد والجشع أمراً يحتمه الضمير حتى لو كان الثمن غالياً وسيطيح بمكاسب وأطماع وحياة مضمونة الثراء؟
من هنا تأتي أبرز نقاط القوة في الفيلم، إذ استطاع أن يمرر بعض القيم الأخلاقية والاجتماعية والتقاليد والمبادئ ببساطة دون رسائل خطابية مباشرة، وبشكل لا يثقل على الفكرة أو الجمهور.
لعب بطولة الفيلم أحمد غزي وأحمد بحر الشهير بـ"كزبرة"، وكان الرهان عليهما محفوفاً بالمخاطر، لكن يبدو أن شباك التذاكر أراد أن ينتصر لهما ليكونا ثنائياً جديداً على شاشة السينما يحظى بالحفاوة والقبول من شرائح كبيرة، بخاصة الشباب والمراهقون، بحكم اقتراب العمر بين الممثلين الشابين والجمهور المستهدف.
وربما نجاح تحالف غزي وكزبرة يرجع إلى وجود كيمياء وعلاقة تكوّنت بينهما وبين الجمهور منذ المشاركة في جزئي فيلم "الحريفة"، فذاكرة الجمهور الإيجابية عن الشابين جعلت الاستقبال أكثر قوة وحماساً. والجمهور في تلك التجربة لم يدخل لمشاهدة شخصين مجهولين تماماً، إنما لمتابعة ثنائي سبق أن اختبره وارتبط به، مما رفع سقف التوقعات حول اجتماعهما مجدداً.
نجح الفيلم في الإفلات من فخ التكرار والتوقعات، واتخذ خطوة ذكية نسبياً، إذ تجنّب إعادة تجربة فيلم "الحريفة" بحذافيرها، وابتعد كل البعد عن محتوى كرة قدم والتنافس والفرق الرياضية، ووضع الثنائي غزي وكزبرة في تركيبة مختلفة تماماً قائمة على تبادل الأدوار والمفارقات الاجتماعية، ونجحت التركيبة، واجتاز البطلان الأساسيين الاختبار، وبرعا في تقديم الدورين باختلاف وعفوية وبساطة قربت العمل من الجمهور دون افتعال أو ليّ لذراع الدراما والفكاهة، وفي "محمود التاني"، لم يجد الجمهور نفسه مضطراً لبذل حتى يصدق أن كزبرة شاب بسيط، فهو يراه كذلك بشكل حقيقي، ولم يحتاج المشاهد لضغط درامي وحواري حتى يقتنع أن أحمد غزي ينتمي إلى جيل مختلف ينحدر من طبقة ثرية لأن حضوره وشكله وأداءه قد يكون صورة مطابقة لهذا الجيل وطبقته.
تميز أداء الممثلين سواء الأساسيين أو أصحاب الأدوار الصغيرة، وكان لكل ممثل بصمة خاصة، مثل تامر هجرس وكارولين عزمي وجنا الأشقر، وتميزت كذلك عناصر متعددة على رأسها الإخراج، إذ كان المخرج عبد العزيز النجار، صاحب التجارب المميزة في الدراما بأعمال مثل "حالة خاصة" و"لحظة غضب" ممسكاً ببراعة بكل الأمور، ونجح في الإفلات من المبالغات في الشخصيات وأداء الممثلين.
وكذلك قدّم المؤلف الشاب إياد صالح سيناريو خال من التعقيد والشعارات رغم حمله قضايا مهمة أهمها التفاوت الطبقي، ومافيا القروض وشركات التمويل الاستهلاكي، تعرض شرائح المواطنين الفقراء لأسوأ أنواع الاستغلال تحت وطأة الاحتياج وضآلة الموارد.
ووضع المؤلف ملامح قوية وتاريخاً لا بأس به لكل الشخصيات دون محاولة إقحام تفاصيل لا جدوى منها، واكتفى بتاريخ بسيط لكل شخصية في حدود الاستخدام الدرامي والضروري بالفيلم، فجاءت الشخصيات مؤثرة وبسيطة دون تعقيد غير مفيد.
نجاح "محمود التاني" الذي لفت الأنظار بإيرادات ضخمة وإقبال جماهيري كبير فتح مجدداً ملف العلاقة بين الجمهور والنجم، وكشف أنها علاقة صارت شديدة التعقيد مؤخراً، بخاصة مع تغير الأجيال والثقافات، ودخول عصر المنصات.
ويمكن القول إن معادلة صناعة ممثل يحظى بالقبول والنجاح والجماهيرية صارت أمراً غير مضمون مهما كانت الحسابات دقيقة في قانون صناع السينما، إذ لم يعد اسم النجم وخبرته السينمائية وتاريخه الحافل عناصر كافية لضمان نجاح جماهيري ساحق، والآن يستطيع الجمهور الشاب أن يصنع نجمه من تيك توك أو يوتيوب أو أغنية أو مسلسل، ثم ينتقل به إلى السينما ليضعه في المقدمة متجاوزاً نجوماً مخضرمين مشهوداً لهم بالحنكة والموهبة.
ووفق الإيرادات وحسابات السينما بدأت خريطة النجوم في تغيير جلدها بشباب غير معروفين منذ فيلم "الحريفة"، الذي أثبت أن مجموعة من الوجوه الجديدة يمكن أن تتحول إلى قوة جماهيرية حقيقية، ثم جاء "سيكو سيكو" ليؤكد أن الكوميديا الشبابية قادرة على صناعة شباك تذاكر قوي من دون الاعتماد على نجم تقليدي في مركز الصورة.
وهذه الأفلام قد تكون نجحت في خلخلة "تابوه النجومية" لكنها لم تكسر قوانين السينما نفسها، فالجمهور لا يشتري التذكرة، لأن البطل شاب، إنما لأنه يجد شيئاً يريده مثل حكاية، أو ضحكة أو علاقة بالشخصيات، أو حتى مجرد شعور بأنه يرى نفسه على الشاشة في صورة بطل من نفس السن أو الثقافة والحالة الاجتماعية، فالجمهور دائماً يريد أن يشعر أنه جزء من الفيلم وواحد من شخصياته.
وهنا يختلف الاستقبال والنجاح عن بعض الأفلام التي تضع نجوماً كباراً في أدوار يفترض أنها لشباب، بينما يتحدثون بلغة لا تشبه الشارع، ولا تعكس إيقاع الحياة الحالية.
